10 věcí, které byste možná nevěděli o 'Die Hard'

10 Things You Might Not Know Aboutdie Hard

[caption id = 'attachment_186075'] Fox [/caption]

Dnes je 25. výročí 'Těžké,' film, který navždy změnil krajinu amerického akčního filmu. Režisér John McTiernan přinesl evropskou citlivost a plynulé pohyby fotoaparátů, o kterých se v té době neslýchalo, přidal umělecký ráz a tolik potřebný stylistický rozkvět žánru, který byl do značné míry definován mohutnými muži a téměř úplným nedostatkem estetické výšivky (vážně- podívejte se na další akční filmy z roku 1988 a snažte se neusnout). Bylo to tolik, co měnilo hru jako „Avatar“, ale nikdy to tak nebylo ohlašováno; místo toho byl potichu uznáván jako obdivuhodný úspěch, zatímco jeho umělecké zásluhy zůstaly do značné míry neohlášené.





Na počest výročí filmu jsme si mysleli, že zlikvidujeme deset věcí, které pravděpodobně nevíte o filmu „Die Hard“, jehož legendární stav byl nedávno stmelen, když byla celá zeď Liščího pozemku vymalována tak, aby se podobala sekvence, kde se Bruce Willis 'John McClane plazí vzduchovodem. Jako letošní 'Dobrý den na to, zemřít těžce' prokázáno, že bezpočet pokračování klesajících výnosů nedokáže udržet 'Die Hard' na uzdě.

Je třeba také poznamenat, že McTiernan si v současné době odpykává roční vězení za lhaní federálnímu důstojníkovi, což je případ, který tangenciálně pramení ze skandálu s odposlechy Anthonyho Pellicana. Je to tragédie, o které ví strašně málo lidí, takže by to byla desátá a půl věc, kterou nevíte o 'Die Hard'-že její průkopnický režisér sedí rok ve vězení ve věznici- nahoru, pochybné poplatky.



1. Byl to první film Alana Rickmana

[caption id = 'attachment_186077'] Fox [/caption]

To je pravda, lidi: muž zvěčněný v nesčetných filmech (kdo jiný by mohl hrát šerifa z Nottinghamu, profesora Snapea a plukovníka Brandona?) Dostal velkou přestávku jako Hans Gruber, lupič teroristů a cum-bank. Původní poznámky k filmu uvádějí, jak McTiernan a producent Joel Silver šli na jaře 1987 na Broadwayi vidět „Les Liaisons Dangereuses“ (Rickman vznikl jako součást Valmontu). Na konci hry se oba shodli, že našli svého Hansa Grubera. Dříve v tomto roce byl uveden časopis Total Film Magazine Hans Gruber u # 8 v seznamu 100 největších filmových hrdinů a padouchů. Rickman řekl: „Nejsem padouch. Jsem jen někdo, kdo chce určité věci, dělá určitá rozhodnutí a jde za nimi. ' A má pravdu - v mnoha ohledech je Gruber hlavním hrdinou, protože má jasně definovaný soubor cílů a snaží se je dosáhnout. John McClane je skutečně protivník, protože se snaží tyto cíle narušit, a jak popsal, je neustálou „mouchou“.



2. Je založen na knize

meryl streep ďábel nosí citáty prada

Přestože je film často citován pro svou neuvěřitelnou originalitu, zejména proto, že vytvořil celý žánr akčního filmu, obvykle označovaný jako „Die Hard“ v-a-[doplňte prázdné místo “, je film ve skutečnosti založen na již existujícím materiálu. Ten materiál byl 'Nic netrvá věčně,' román amerického spisovatele kriminality Roberta Thorpa z roku 1979 údajně inspirovaný snem, který se autorovi zdál poté, co spatřil „The Towering Inferno“, sen, který zahrnoval muže pronásledovaného záhadnými silami kolem mrakodrapu se zbraněmi. Kniha se výrazně liší od filmu a představuje staršího důchodce NYPD detektiva jménem Joe Leland, který je na návštěvě u své dcery Stephanie Leland Gennero v ropné společnosti, kde pracuje. Právě tam se na Štědrý den objeví němečtí teroristé z dob studené války vedeni Antonem 'Little Tony' Gruberem, kteří plánovali odhalit stinná jednání ropné společnosti v Jižní Americe. Asi nejpodivnější je, že se ukázalo, že Joe a Anton se znají z druhé světové války. Dobře.

3. Je to druh pokračování ...

[caption id = 'attachment_186082'] Fox [/caption]

Možná ještě divnější než jeho románový původ je skutečnost, že „Die Hard“ je jakýmsi pokračováním. Thorpův původní román je pokračováním jeho románu z roku 1966 'Detektiv,' který také představoval postavu Joe Lelanda a tajemství zahrnující temnou postavu z jeho minulosti z druhé světové války (během druhé světové války se stalo hodně věcí, co?). V roce 1968 byl román zfilmován na stejnojmenný film s Frankem Sinatrou v titulní roli a vedlejším obsazením, ve kterém se představili Lee Remick a Jacqueline Bisset (plus nezapomenutelné skóre Jerryho Goldsmitha). Společnost 20th Century Fox natočila film „The Detective“ a byla smluvně zavázána dát Sinatrovi první šanci na roli v „pokračování“, přestože mu v té době bylo téměř 80 let.

4. ... A bylo to téměř úplně jiné pokračování

Poté, co Sinatra vyjádřil nezájem o opakování své role, Fox manažeři požadovali přepsání skriptu a odstranění veškerého spojení s 'The Detective' (nebo, zdánlivě, 'Nothing Lasts Forever'). Původně plánovali, že to bude pokračování 'Komando,' úspěšné vozidlo Arnolda Schwarzeneggera, které Fox vyrobil v roce 1985 (jako Die Die, vyrobil akční impresario Joel Silver a alespoň částečně ho napsal Steven E. de Souza). Poté, co Schwarzenegger prošel, byl scénář přepracován, ale nikdy se nevrátil.

5. Nebyl žádný skript ...

[caption id = 'attachment_186079'] Fox [/caption]

Producent, designér Jackson De Govia, na komentáři k filmu poznamenává, že film byl „vymyšlen na místě“. Na stejné stopě komentářů McTiernan poznamenává, že do poloviny natáčení ani nevěděli, kdo je postava Johna McClana (stříleli v pořadí). „Ve scénáři byl jen těžkým newyorským policistou. Došli jsme na to, že podstatou jeho postavy bylo, že se ve skutečnosti neměl moc rád a dělal to nejlepší, co mohl, “řekl McTiernan. „A uvidíte, že se to v průběhu příběhu projeví později. V koupelně je zpověď se sklem a tak. Ale myslím, že jsme se vrátili a natočili ten malý podnik, kde si praštil hlavu a řekl: „Velmi dobře, Johne. Dobrý tah.''

Obrovské momenty filmu „Die Hard“, jako scéna, kde se McClane setkává s Gruberem a Gruber se snaží maskovat jako jeden z rukojmích, byly vyhozeny ze vzduchu. V rámci textového komentáře Steven E. de Souza říká, že na scénu přišel poté, co vyslechl, jak Rickman dělá americký přízvuk. „McTiernan, který rád pečlivě plánuje a nemá rád změny na poslední chvíli, začal přemýšlet,“ líčil de Souza. “Řekl:„ Nikdy to nebude fungovat, protože viděl, jak Gruber zabíjí Takagiho. Zítra to natočíme. Nebudu hercům způsobovat růžové, žluté a modré stránky. ' A řekl jsem: 'Nech mě to zkusit.' Šel jsem tedy k nejbližšímu psacímu stroji, což byla opravdová bolest, protože jsem už dávno přešel na počítače. Strávil jsem hodinu a půl na této třístránkové scéně, vzal jsem ji na scénu a ukázal ji Johnovi a producentům a líbilo se jim to. Říkali: „A co zítřejší práce?“ Řekl jsem, „Bruce se skrývá. Číhá. Musí existovat způsob, jak může Bruce vidět, jak se ten chlap zabíjí, a ne vidět spouštěče, ne jeho obličej. ' Šli jsme na natáčení na další den a John řekl: „Pokud přesuneme tento stůl, například šest stop, dám sem Bruce. Je to perfektní.''

6. ... Která vysvětluje kouzelně se objevující sanitku

nejlepší produkty proti stárnutí pro muže

Největším důkazem toho, o čem se píše 'Die Hard', je záchranná služba, která se objeví na konci filmu, zdánlivě jako únikové vozidlo pro Grubera a jeho gang poté, co vyhodili do vzduchu rukojmí ( a zdá se, že sami). Dříve ve filmu, když Gruber a zabijáci dorazili na Nakatomi Plaza, můžete vidět do dodávky a ta je téměř prázdná, kromě nějakého vybavení a dalšího vybavení. Na konci filmu, poté, co byly v rozpracovaném scénáři zpracovány některé dramatičtější narativní smyčky, musí padouši uprchnout. V zadní části dodávky se tak objeví sanitka, jako by moje kouzlo. Většina velkých hollywoodských filmů má jen pocit, že byly dlážděny za běhu; v 'Die Hard' toho můžete být skutečně svědky.

7. Částečně vychází z filmu Sen noci svatojánské

[caption id = 'attachment_186080'] Fox [/caption]

McTiernan udělal hodně, aby uvolnil to, co považoval za zjevně ponurý a vážný počáteční koncept, který se přenesl z původního románu-zejména (podle jeho slov opět z komentáře DVD), když se John McClane proměnil v „základní“ Američan místo toho, aby byl silným čelistí, Špinavým Harrym, a proměnil teroristický příběh v loupež. Lidé se mohou bavit loupeží. Teroristický příběh je podle definice temný a nešťastný. Ale s dobrým kapříkem můžete ocenit i padouchy. ' Jednou z jeho hlavních zásad byl William Shakespeare 'Sen noci svatojánské,' který se po celou dobu produkce filmu používal jako druh tonální bible. 'Moje vlastní představa byla, že to byl' Sen noci svatojánské ' - je to příběh, který se odehrává o festivalovém večeru, a je to něco, co mění všechny prince na osly a všechny osly na prince,' vysvětlil McTiernan. `` A každý jde domů s lepším pocitem z toho, co se té noci stalo. Použil jsem to jako vodítko k zápletce. Myslím, že v původním scénáři se to stalo během tří dnů a fyzicky jsem to přesunul na jeden den. A to diktovalo věci jako: „Nedělejte tady policajty příliš vážnými.“

8. „Zpívání v dešti“ je zapsáno do partitury

Jedním z McTiernanových hrdinů je Stanley Kubrick a dvě klíčové části skóre Michaela Kamena na to přímo poukazují. Prvním je použití prvků Beethovenovy Deváté symfonie, kterou McTiernan použil k odlehčení nálady a protože se vrací 'Mechanický pomeranč.' 'Pamatujte si, co jsem předtím řekl, v podstatě to, co jsem se snažil zavést, byl pocit radosti,' říká McTiernan v komentáři. `` A tuto hudbu jsem měl v hlavě už delší dobu a začal říkat dobře, musíme hrát tu věc, která je v ... Pamatoval jsem si to z 'A Clockwork Orange' a věděl jsem, že to bylo v Deváté symfonii. Ale o několik měsíců později jsem se dozvěděl, že název té zatracené hudby je „Óda na radost“. A bylo to tak mrtvé, jak se výraz těch chlapů projevoval. Michael Kamen byl skladatel a odvedl skvělou práci, když to provázel jako tematickou myšlenku, po zbytek partitury a nastavil to tak, abychom to hráli naplno při vyvrcholení později. '

Toto kompoziční rozhodnutí také hraje v myšlenku, že teroristé jsou ti dobří, protože právě oni získávají vítězný hudební motiv, zatímco McClane je příliš zaneprázdněn tím, že to bije. Ale byl tu ještě jeden Kubrickianův výkřik, který Kamen a McTiernan společně uvařili: „Řekl jsem McTiernanovi, že pokud bude používat Beethovena, musí také udělit licenci k„ Zpívání v dešti “, což bylo další téma Mechanický pomeranč, '' říká Kamen k textovému komentáři. 'Skvěle jsem se bavil navíjením' Zpívání v dešti 'kolem Beethovena.'

9. Existuje opakující se vizuální motiv zahrnující trojúhelníky

[caption id = 'attachment_186081'] Fox [/caption]

Dostáváme se do některých 'Místnost 237' -typ sh ** tady, ale držte se pevně: podle Erica Lichtenfelda, autora akademického textu „Action Speaks Louder: Violence, Spectacle and the American Action Movie“, existuje silný opakující se vizuální motiv trojúhelníků. Jak uvádí na textové stopě filmu: „V produkčním designu je motiv trojúhelníku. Motiv trojúhelníku je také součástí kompozice rámů a samotné fotografie, “poznamenává Lichtenfeld. (Jsme přes zrcadlo, lidi!) „Uvnitř budovy McTiernan a [kameraman Jan] De Bont inscenují herce v trojúhelníkových formacích - především teroristy. Samotné pohyby kamery mohou naznačovat trojúhelník, když McT a De Bont kombinují pánve a náklony. V těchto záběrech kamera začíná v jednom bodě, přejde na sekundu a znovu se přesune do třetiny. A co víc, pro filmaře, jak často ukázali malíři a divadelní režiséři, mohou být trojúhelníky působivými prvky obrazu. '

Tato myšlenka je posílena produkčním designem, který je tvořen téměř výhradně silnými úhly (jako je obří napájecí stůl, který pod sebou skrývá McClane, dlouhá čtvercová dodávka, kterou používají zloději nebo stůl, ze kterého Ellis frčí koks), většina skládaly se ze čtverců (dva trojúhelníky) nebo trojúhelníků.

django nespoutaný samuel l jackson

Existuje samozřejmě jedna velmi výrazná výjimka: trezor. Hladká válcová klenba, to je věc, ke které se Gruber a jeho kamarádi snaží dostat po celý film, a když se otevřou, dává nám ten nádherný hudební okamžik, o kterém jsme hovořili dříve.

10. Lidé vypískali Bruce Willise

[caption id = 'attachment_186084'] Fox [/caption]

John McClane byl překvapivě těžkou rolí. Na Yahoo byl na začátku tohoto roku článek! o všichni herci, kteří roli odmítli , která se pohybovala od Harrisona Forda po Dona Johnsona a Richarda Gerea (!). I poté, co byl Willis obsazen, se lidé bránili. Hvězdě byl zaplacen obrovský poplatek ve výši 5 milionů dolarů a mnozí si mysleli, že ho nelze brát vážně, a to z úspěšné komediální série Moonlightting. Článek LAHerald-Examinera ze 6. května 1988 zněl jednoduše: „Chlapče, veřejnost se obrátila na Bruce Willise: upoutávku na jeho další celovečerní film Die Hard“ druhý den publikum v Cineplex Odeon zvučně vypískalo. . ' Au.

Později v létě článek v Los Angeles Times pojednával o Foxově rozhodnutí přesunout marketing od dřívějších reklam, které silně uváděly Willise. V článku zástupce velkého divadelního řetězce řekl, že vytrhl přívěsy „Die Hard“, protože [publikum] tolik sténalo a sténalo, když Willis přišel. ' Prezident distribuce/marketingu společnosti Fox Tom Sherak uznal nelibost publika, ale pokusil se racionalizovat posun tím, že každý ve studiu si uvědomil, že má na ruce akční epos a že „budova byla také hvězda“.

Ach. Že jo. Budova. Mnohem lepší než Bruce Willis.